В преддверии скорой презентации (и, надеемся, выхода) Nintendo Switch 2, блогеры и пользователи начинают подводить персональные и общие для индустрии «итоги» — чем является Switch для мира видеоигр и как эта консоль изменила наше представление о гейминге. Однозначно можно сказать одно — это колоссальный успех для «Большой N», затмевающий собой «тёмный» период в истории компании.
Вот о нём и хотелось бы сегодня поговорить: как предшественник Switch и принципиальные перемены в сфере гейминга, происходившие в 2010-ых годах, чуть не похоронили компанию, и как родоначальница современного консольного рынка смогла пережить эти непростые времена.
В тихом омуте Wii водятся
Все наверняка знают, что оригинальная Wii является одной из самых популярных приставок в истории. Она разошлась по всему миру в количестве 101 миллиона консолей, обойдя по продажам своих конкурентов в лице Xbox 360 и Playstation. На сегодняшний день Wii занимает шестое место в списке самых продаваемых систем.
У нас на постсоветском пространстве Wii «не взлетела». Читая интервью с официальными поставщиками Nintendo в РФ и отзывы простых игроков (например, этот замечательный архивный пост), можно проследить общее впечатление от системы — дорого, никакой локализации, непонимание, во что играть кроме сборников спортивных игр и нового «Марио». Вообще, история развития Nintendo как бренда в России — это отдельный разговор на другой раз, а пока посмотрим на остальной мир.
В Северной Америке и Японии, вскоре после выхода, Wii стала обязательным аксессуаром в любом доме, где есть дети. Приставка быстро раскрутилась за счёт узнаваемости бренда, грамотной рекламы и инновационности контроллеров.
И инновации были — Wii «пульт» в комбинации с нунчаком круто меняли опыт от игры в стандартные консольные тайтлы. Платформеры, адвенчуры, шутеры — управление при помощи движений и гироскопа казалось чем-то революционным и ещё сильнее размывало разделение между реальным и виртуальным.
Но что важнее, эти фишки приглянулись казуальной аудитории. Люди, до этого не знакомые с играми, игравшие в детстве или решившие познакомить уже своих детей с миром видеоигр, были основной аудиторией Wii, что, отчасти, определило дальнейший вектор развития консоли. Приставка предлагала весёлое и, главное, дружелюбное развлечение для всей семьи. Старт продаж был очень удачным, обойдя по числам Xbox и Playstation.
До сих пор помню как я удивился, когда впервые поиграл с нунчаком в теннис и «покатался» на скейтборде с Wii Board — опыт уникальный
Но к середине своего жизненного числа проблемы консоли, на которые закрывали глаза на релизе, стало невозможно игнорировать. Те самые уникальные контроллеры потеряли свой эффект новизны и стали откровенно бесить. Nintendo хотели видеть применение если не всем, то большинству фич геймпадов в своих и сторонних играх, что в конечном счёте нравилось далеко не всем игрокам.
Также сказывались мощности Wii. Приставка могла выдавать картинку в максимальном разрешении 480p и не могла потянуть большинство проектов, выходивших в седьмом поколении. Так что сторонние разработчики либо выпускали сильно урезанные версии, либо предпочитали обходить консоль стороной.
Устаревшая начинка, отсутствие популярных мультиплатформенных игр и падающие продажи заставили Nintendo наконец-то вспомнить об аудитории геймеров, предпочитающих классические игровые опыты, а не эксперименты с движением или сборники спортивных игр. К тому же казуальная публика уже вдоволь насытилась Wii, переключившись на набиравшие популярность мобильные устройства вроде смартфонов и планшетов. Конец поколения Wii провела в тени конкурентов, на которых тогда выходили прорывные как в технологическом, так и нарративном плане игры. Вспомнить только «Last of Us», «Halo: Reach», «Uncharted 2», «Spec Ops: The Line», «Red Dead Redemption» или «GTA 5».
Так что Nintendo начали вовсю готовится к своему возвращению на рынок «серьёзных» игр и, на этот раз, в HD!
Свежая Wii, но есть нUанс
Впервые я пощупал Wii U знойным летом 2014 года, когда в магазине одной, ныне ушедшей из РФ, большой сети электроники обнаружил тестовый стенд с консолями седьмого поколения (видимо, пожалели некстген) и консолью Nintendo. В отличии от «Диабло 3» и «Фифы», успевших уже намозолить глаза, на этой странной чёрной коробочке была запущена какая-то адвенчура с приятной мультяшной графикой и увлекательным геймплеем. Простоял я у этого стенда час, и с этого знаменательного момента началась моя история увлечения брендом «большой N», до этого ограничивавшаяся «Денди», парой игровых сессий на Wii у друга и чтением редких заметок об этих консолях и играх для них в профильных русскоязычных изданиях.
Я стал смотреть все (тогда ещё малочисленные) видео на русскоязычном YouTube про Nintendo, их историю и игры. Это увлечение даже послужило своеобразным толчком к изучению английского, поскольку контента по теме в западных интернетах, очевидно, больше.
Игрой же, которая так меня увлекла, оказалась «The Legend of Zelda: Wind Waker HD» — обновлённая версия легендарного тайтла с GameCube. Ремастер этот заполнял пустоту в ожидании новой части франшизы, о которой ничего ещё толком не было известно кроме технодемо с E3 2011, и общую нехватку игр на, казалось бы, свежей консоли. Как так получилось? Отмотаем на ту самую E3.
Конференция Nintendo в тот год началась с трейлера Skyward Sword, выходившей тогда новой части Зельды, продолжилась рассказом о 3DS — новой портативке, и, наконец, завершилась анонсом преемницы Wii.
На прототипе геймпада были стики от 3DS, отчего впоследствии, к счастью, отказались
Анонс этот не был однозначно положительным и скорее оставил в замешательстве игроков и журналистов. Большую часть презентации посвятили рассказу о контроллере Wii U, со всех сторон показывая его функционал. У него есть камеры, гироскоп, тачпад, и даже стилус вынимается прямо как у семейства DS. Помимо спортивных игр с Wii и технодемок, на которых демонстрировались фичи приставки, показали только ролик с концептом новой части «Зельды», что, конечно, порадовало аудиторию, но так и не разъяснило, что вообще перед ними — аксессуар для Wii или новая консоль. Утешением в этой презентации было выступление представителей сторонних издателей — на сцену даже поднялся глава EA и размыто рассказал о том, что у них большие планы на сотрудничество с Nintendo.
Через два дня после этой конференции акции компании сильно упали на фоне скептицизма и непонимания игроков и представителей индустрии. Саму приставку, её характеристики и цену Nintendo предпочла не показывать, сфокусировав всё внимание на заветном геймпаде. У некоторых даже сложилось ощущение, что Wii U — это название для этого нового аксессуара для Wii. Пройдёт год молчания, и следующий раз о новой домашней консоли Nintendo заговорят только на E3 2012, с полноценным анонсом и презентацией стартовой линейки игр.
Желание компании вернуть «серьёзную» аудиторию «настоящих» геймеров, казалось, воплощается в реальность. Помимо новой части 2D платформера про Марио и сборника мини-игр по своим самым известным франшизам «NinendoLand», компания вовсю хвасталась тем, что их консоль посетят такие франшизы как «Batman Arkham», «Assassin’s Creed», «Mass Effect», «Call of Duty», а Ubisoft и Platinum Games создают проекты эксклюзивно для этой системы — «Zombi U» и «Project P-100» (впоследствии «Wonderful 101»).
Консоль вышла 18 ноября 2012 года в Северной Америке и меньше чем через месяц в остальных регионах. На старте уже были доступны «Black Ops 2», «AC III», «Mass Effect 3», «Tekken: Tag Tournament 2» и переиздание «Ninja Gaiden 3», которое проспонсировала сама Nintendo. Казалось бы, что могло пойти не так?
А пошло всё наперекосяк с самого начала, и многие претензии к Wii стали вновь актуальны. Считаем: во-первых, упорное желание Nintendo склонять разработчиков и, соответственно, игроков к использованию фич своих приставок. Геймпад Wii U был главной инновацией консоли, вокруг него крутилась половина маркетинга, и вы можете быть уверены, что каждая первая игра на консоли так или иначе использовала возможности второго экрана, гироскопа, камеры или микрофона.
Само по себе устройство, безусловно, интересное. Первым в глаза бросается второй экран. Это своеобразная попытка Nintendo перенести главную особенность портативок семейства DS на рынок домашних систем. Зачем каждый раз открывать меню, чтобы посмотреть инвентарь или карту — теперь достаточно ткнуть на экран посередине геймпада. Многие проекты, особенно от самой Nintendo, использовали его более креативно, например, создавали пазлы, обыгрывающие использование экрана.
Геймпад даже можно было использовать как самостоятельную консоль. Эту фишку компания продвигала среди семейной аудитории. Скажем, кому-то приспичило посмотреть телевизор во время вашей игровой сессии. Не беда, просто переключитесь на геймпад и играйте так. Работало это, конечно, не со всеми играми и в пределах одной комнаты, но всё же фича приятная.
Но неприятно то, что железо не выдерживало никакой конкуренции с планировавшимся некст-геном. Второй наш пункт снова касается претензий к производительности консоли. Да, приставка Nintendo теперь показывает все свои прелести в HD формате, но это уже 7 лет как стандарт для индустрии. Внутри коробочки размером немногим больше оригинальной Wii таилось железо, мощностью как Xbox 360.
Потому среди сторонних ААА проектов были игры, рассчитанные на устаревшее, доживающее свои дни седьмое поколение, и в крайнем случае кросс-ген тайтлы. В течение 2013 года Wii U посетят «CoD: Ghosts», переосмысление «NFS: Most Wanted», новые части «Deus Ex» и «Splinter Cell», но на этом всё! Та самая поддержка крупных сторонних разработчиков оборвалась на полуслове, когда железо приставки стало неактуальным, то есть всего спустя год после релиза. Разработчики Nintendo и подконтрольных студий продолжали творить чудеса, выжимая из устаревшего железа все соки и выдавая порой захватывающий результат, а инди сцене с лихвой хватало и имеющихся ресурсов, но можно заключить, что крупные игроки рынка были утрачены почти сразу после выхода консоли в свет.
И так, мы снова приходим к тому, что консоль недостаточно интересна аудитории большинства геймеров, которые хотят играть в популярные мультиплеерные проекты или обсуждаемую мультиплатформу (всё же в 2013 году вышла «GTA V», и кто знает, как бы были дела у Wii U, появись на ней проект Rockstar). И снова консоль осталась мало-мальски интересна двум аудиториям — казуалам и фанатам Nintendo.
Новое старое.
Может сложиться впечатление, что Wii U была исключительным недоразумением, оставшимся в истории исключительно как финансовый провал и удар по бренду Nintendo. И если первое является объективной истиной (консоль продалась тиражом 13.56 миллионов копий — для сравнения, у Xbox 360 было 84 млн., а у PS2 более 160 млн.), то со вторым утверждением уже сложнее.
Как мы уже выяснили, после тухлого старта и примерно года хождения вокруг да около, большие шишки индустрии видеоигр покинули корабль Wii U, тем самым оттолкнув от консоли широкую аудиторию геймеров. Казуальная аудитория не была в этот раз так благосклонна к большой N — с повсеместным распространением смартфонов, планшетов и ТВ-приставок больше не было нужды покупать классическую игровую консоль, чтобы дети могли поиграть в простенькие игры, а родители посмотреть Netflix и YouTube на телевизоре.
Остаётся лояльная аудитория компании, которая купит новую консоль ради полюбившихся ранее франшиз. И даже тут всё не так однозначно. Wii U тяжело назвать «скрытой жемчужиной», какой был, например, GameCube — приставка с потрясающей линейкой эксклюзивов и бОльшей мощностью по сравнению с соперниками по поколению, которой просто не повезло оказаться конкурентом PlayStation 2. Игры на преемнице Wii U от домашних студий Nintendo разняться от прорывных, определяющих жанры шедевров до крепких средняков и настоящих разочарований для фанатов.
К оцениванию этих игр я подходил ретроспективно, поскольку я не застал их на релизе и смотрю на них через линзы современного успеха Nintendo с их Switch’ом, о чём ещё будет сказано. Я также понимаю, что большинство перечисленных IP не особо пользуются популярностью на территориях постсоветского пространства, так что одной из задач этого материала я вижу рассказать о франшизах, заслуживающих внимания более широкой аудитории. Ну а те, кто с Nintendo знаком не понаслышке, может найдут во что поиграть в будущем.
Начать рассказ об эксклюзивах Wii U стоит, конечно, с флагманского бренда — «Марио». Для многих пузатый водопроводчик в красном и бесконечная череда игр с его именем неразрывно ассоциируются с Nintendo.
За вычетом «Super Mario Bros. U», стандартного 2D Марио без особых изысков, Wii U известна двумя играми про дуэт братьев Марио. Во-первых, это «Super Mario 3D World». После довольно экспериментальных, как геймплейно так и эстетически, «Super Mario Galaxy 1 и 2», Nintendo решили пойти по протоптанной дороге, сосредоточив внимание на мультиплеерном аспекте. Декорации нового 3D платформера были типичными для франшизы, с минимумом новых элементов, зато был доступен кооператив на четверых игроков. Играя в игру в одиночку (а мне тяжело представить, кто сейчас соберёт группу из четырёх человек для кооперативного прохождения Марио на Wii U) получаешь крепкий, бодрый геймплей, с типичным набором челленджей и парой новых фишек. Если до этого не играли в 3D Марио, можно начать с этого — выглядит и играется приятно, но после игры в последующие и предыдущие части, вроде «Odyssey» или «Sunshine», ощущается скучновато.
«Super Mario Maker» же произвёл настоящую революцию и долго поддерживал не самое многочисленное онлайн сообщество Wii U на плаву. Nintendo создали очень комплексный инструментарий для создания собственных уровней, так что креативить мог начать каждый, а после выложить своё творение на оценку другим игрокам. На YouTube были очень популярны видео с подборками уровней разной степени хардкорности, появлялись свои звёзды внутри комьюнити игры.
Но не стоит воспринимать все линейки игр про Марио как одну серию игр — каждая из них выросла из самостоятельного концепта, созданного в отрыве от вселенной итальянского сантехника, и уже на стадии разработки этот игровой прототип «одели» в знакомые одежды грибного королевства, дворца Боузера и прочих гумб.
Например «Mario Kart» — серия-феномен, обогнавшая по продажам свою прародительницу. Восьмая часть франшизы, вышедшая изначально на Wii U, была одной из основных игр, продававших консоль. «MK» с самого релиза первой части на SNES остаётся ультимативной игрой для компании, игроков всех возрастов и с любым опытом в видеоиграх. Несмотря на кажущуюся простоту и рандомность, в «Mario Kart» есть огромный потенциал для стратегии и вдумчивой игры. Восьмая часть сделала всё, чтобы новым игрокам было комфортно играть с уже опытными гонщиками, и наконец-то ввела удобный онлайн-функционал.
Хотя, должен признать, педалирование бренда «Марио» иногда надоедает, и может захотеться чего-то нового. В 2015 году Nintendo выпустили рисковый для себя проект, изначально создававшийся как мультиплеерная игра, сеттингом которой могла быть и вселенная Марио. «Splatoon» стал культовым проектом сразу после релиза — необычные игровой процесс и стилистика завирусились в сети благодаря геймплейным нарезкам и фан-артам.
Онлайн-шутер, в котором цель не набрать больше всего убийств к концу матча — таков был оригинальный замысел. Разработчики, молодая команда внутри Nintendo, решили взять за основу тему чернил и красок. Так, антропоморфные кальмары соревнуются друг с другом за то, кто больше закрасит территории, используя краску чтобы непосредственно красить, плавать в ней и «плюхать» ею других игроков. Многие реалистичные виды реального оружия и такие бытовые вещи как кисточки и валики были «переработаны» под столь нетривиальный снаряд.
Из других заметных проектов можно выделить «Bayonetta 2» — сиквел культового слешера с PS3. Первая часть вышла под руководством Хидеки Камии, известного по сериям «Resident Evil» и «Okami». Несмотря на успех среди критиков и игроков, Sega не давала зелёный свет сиквелу. А тут как раз появилась Nintendo с их желанием выпустить на консоли больше игр с рейтингом 18+. В итоге адреналиновый слешер про сексапильную ведьму стал частично собственностью Nintendo, что тогда вызвало немалое удивление. Если вы играли в первую часть, или просто любите стилистику и геймплей «Devil May Cry», попробовать обязательно стоит.
Так получилось, что прощальным проектом для самой провальной домашней консоли Nintendo стала «The Legend of Zelda: Breath of the Wild». Систем-селлер для новой приставки оказался проектом, который Nintendo анонсировали в 2011 году, обещали выпустить в 2015, и потом несколько раз переносили. Безусловно, это было здравое решение с точки зрения бизнеса: «BotW» для Switch стала феноменальным успехом, и версия для Wii U, отнимавшая время и деньги у разработчиков, кажется своеобразным подарком тем, кто решил поддержать эту консоль и не спешил переходить на новую систему.
Большая N следит за тобой.
Но дела шли так себе не только на сугубо видеоигровом поле, но и, скажем так, на общественном. Внутри геймерского сообщества существует популярное мнение о том, что в целом Nintendo делает отличные игры, но принимает ужасные решения и бизнес-практики. Подобное можно сказать и про многие другие японские студии. В том, как эти компании распоряжаются своей интеллектуальной собственностью, проглядывается определённый консерватизм и нежелание идти вслед за общемировыми практиками. Иногда это приносит положительные результаты, но чаще это негативно сказывается на игроках и разработчиках.
Юристы Nintendo известны своей жестокостью и непреклонностью в отношении любой деятельности за пределами компании, в которой хоть как-то фигурируют изображения их собственности. Примеров куча, но, пожалуй, самыми громкими и обидными для фанатов являются дела против организации соревнований по играм Nintendo.
У компании всегда были сложные отношения с фанатскими турнирами, проводимыми и онлайн, и по локальной сети. Ещё в нулевые вокруг самых громких мультиплеерных тайтлов компании, вроде «Super Smash Bros.» и «Mario Kart» собралось сообщество идейных людей, желающих видеть свои любимые игры среди официальных киберспортивных дисциплин. Особенно это касается «SSB», одной из самых глубоких и продуманных серий в жанре файтингов. Турниры по этим играм всегда собирают большую аудиторию зрителей, про-коммьюнити «Smash’а» одно из самых активных в жанре (а ещё оно породило тот самый мем про wombo-combo). По «Melee», второй части серии, выпущенной для Gamecube в 2001, до сих пор проводятся турниры, и не разово, ради шутки или ностальгии, а на постоянной основе. В коммьюнити «Melee» есть свои легенды и свои драмы; постоянно ставятся новые рекорды, несмотря на почтенный возраст игры.
Самой Nintendo вряд ли приходило в голову, что их аркадная игра для вечеринок войдёт в историю как одна из самых престижных киберспортивных дисциплин. «Smash Bros.» как вид киберспорта появился «снизу» — соревнования начали устраивать фанаты. И сразу же от компании пошли запреты и иски в сторону организаторов тогда совсем небольших турниров. С годами ситуация стала только хуже — любые соревнования по актуальной части файтинга попадали под санкции компании и часто отменялись. Особенно страдает от этого фан-база «Melee». За два десятилетия моддерами была созданная целая инфраструктура, позволяющая играть в «SSBM» на пк с лучшими настройками, подогнанными под стандарты соревнований. Естественно, все подобные действия отслеживаются юридическим отделом компании и их создателям приходят «письма счастья».
«Smash Bros.» на Wii U был одной из самых продаваемых игр на консоли, но, как вы понимаете, в контексте общих продаж системы, это были не самые большие цифры. Видимо, из-за маленькой популярности игры и ради хоть какой-нибудь виральности Nintendo закрывала глаза на фанатские турниры. Но с феномальным успехом Switch и последней на данный момент части серии, «SSB Ultimate», интерес сообщества к дисциплине вернулся, а вместе с этим вернулись и кошмарящие фанатов юристы. В конце прошлого года компания выпустила гайдлайн для фанатских турниров, который выглядит как едкое издевательство над фанатами. Например, цену на билеты зрителям ограничили в 15$, а за участие можно заплатить не более 20$; всего же участников может быть максимум 300 в онлайн-соревновании и 200 в офлайне. Турниры не могут иметь спонсоров/рекламодателей, на офлайн мероприятиях нельзя продавать еду и напитки.
Всё это выглядит как намеренная попытка компании убить деятельность своих самых преданных фанатов, и причины этому до сих пор не ясны. Представители Nintendo редко выходили в свет с заявлениями по этому поводу. Сам создатель серии Масахиро Сакурай лишь отмечал, что ему не интересно развивать серию в хардкорном ключе, ориентируясь исключительно на про-аудиторию. Так что остаётся списать это на японский абсурдный архаизм и нежелание адаптироваться под новые запросы индустрии (и, как показывают продажи, причин у компании что-то менять нет).
В легальном аду также горят все фанатские игры и ром-хаки, имеющие малейшее отношение к продукции «большой N». Под горячую руку попадают как ремастеры старых игр под другие устройства (обычно ПК), так и целые ремейки или созданные с нуля проекты, как, например, ремейк второго Метроида «AM2R».
В каком-то смысле понять Nintendo можно. Поддерживая репутацию компании, ориентированной на семейный досуг, они должны пресекать попытки как-то изменить образ бренда со стороны. А мододелов и фанатские творения контролировать невозможно, и никто заниматься этим намеренно не станет.
Но такой негативный настрой кажется слишком серьёзной мерой, особенно когда у нас есть примеры компаний, открыто поддерживающих творчество своей аудитории, вроде Valve или Sega. А «красные» блокируют даже видео на YouTube с демонстрацией фан-игр или модов.
У Nintendo натянутые отношения даже с видеоблогерами и вообще освещением их игр в интернете. До 2015 года деньги с монетизации любого контента, связанного с интеллектуальной собственностью Nintendo, шли исключительно самой компании. В связи со скорым ростом популярности видеоблогов и летсплеев, авторы видео просили издателя пересмотреть политику в отношении блогов.
Особенно это касалось тех, чьи каналы посвящены исключительно продукции самой Nintendo. Потому Nintendo, в своей типичной манере, «пошли навстречу» блогерам и ввели в 2015 году особую программу для контент-креаторов. По новым правилам, 30% заработка с канала уходило Nintendo, и они оставляли за собой право отказывать в монетизации, а то и блокировать каналы. Чтобы вообще участвовать в этой программе, каждому блогеру нужно было получать своеобразную лицензию у Nintendo и контент зарегистрированных участников мониторился внутри компании. Прямо 1984.
В 2018 подобные странные меры были отменены, и теперь блогеры спокойно получают свои деньги и не находятся под постоянным надзором компании. Причину, почему вообще эта программа появилась, можно найти в словах бывшего директора американского подразделения: «нам нужно убедиться в том, что видео отражают то, чем являются наши франшизы». Опять можно увидеть настырное желание видеть репрезентацию компании со стороны только в нужном, правильном свете. Конечно, Nintendo имеет на это полное право, и с точки зрения закона, и с позиции заботы о детях, но где-то проходит черта между желанием уберечь детей от неподходящего контента и стремлением регулировать то, что о тебе говорят в интернете.
Определённо можно предположить, что отмена этой «партнёрки» связана с выходом новой «Smash Bros». и желанием Nintendo раскрутить сарафанное радио на максимум
Счастливый финал (?).
Сейчас мы находимся в конце одной определённо успешной эры Nintendo. Это не значит, что новая консоль обязательно окажется неудачной. Тяжело сказать, как себя покажет Switch 2 — любые слухи о консоли оказываются выдумками желтушных изданий. Одно мы знаем наверняка — семь лет феноменального успеха стали возможно исключительно благодаря набитым за четыре года жизни Wii U шишкам.
Внутренних и сторонних разработчиков не заставляли жертвовать своими идеями в угоду использования всех гиммиков консоли, на «свиче» достаточно игр для любой аудитории. Сам по себе Switch является развитием идей Wii U — возможность играть как на телевизоре, так и в портативе, улучшенное управление движением. В Switch-эру даже сама Nintendo стала как-то добрее, что ли. Не блокирует бездумно всё подряд, иногда идёт навстречу игрокам. Редко конечно, хватает своих антипотребительских практик и сейчас, но иногда, кажется, компания делает шаги в нужном направлении.
Подводя итог нашего рассказа, стоит ли заиметь Wii U в 2025 году? Мой честный совет — заведите себе друга, товарища или романтического партнёра, который коллекционирует старые железки. Так вы и денег сэкономите, и прикоснётесь к истории. Всё-таки играть в игры на платформе, для которой они создавались — интересный опыт.
Но если вам не повезло и такого человека вдруг (!) не нашлось, можете не заморачиваться — всегда есть эмулятор CEMU, на котором работают почти все вышедшие на консоли игры. Плюс большинство стоящих игр, за исключением пары нишевых тайтлов и откровенного провала в виде «Star Fox Zero», давно перенесли на Switch и другие консоли. Сама Nintendo решила дать вторую жизнь своим эксклюзивам (и срубить денег во второй раз по фуллпрайсу, куда без этого). Если игры вроде «Bayonetta 2» или «Tokyo Mirage Sessions» получили простой графический апгрейд, то «Pikmin 3», «Super Mario 3D World» или, например, свежий порт «Xenoblade Chronicles X» заимели дополнительные сюжетные миссии и локации, новые режимы и прочие QoL изменения. В общем, можно закончить такой формулировкой: Wii U ходила, шаркая и корчась, чтобы Switch мог свободно порхать (и дрифтить).
© 2025 ООО «МТ ФИНАНС»
Telegram-канал со скидками, розыгрышами призов и новостями IT 💻
