До наступления эры компьютерной графики создание спецэффектов в кино требовало титанических усилий, времени и колоссальных вложений. Особенно остро эта проблема стояла, когда речь заходила о создании инопланетных существ. Задумывая «Звездные войны», Джордж Лукас стремился наполнить экран не только космическими баталиями, но и невероятным разнообразием внеземных форм жизни. Эта амбициозная задача легла на плечи «Фабрики монстров» — подразделения компании Industrial Light and Magic, созданного специально для разработки инопланетных персонажей.

Самым доступным и экономичным способом реализации инопланетян было использование актеров в костюмах. Большая часть внеземных рас оригинальной трилогии была воплощена именно так, однако этот метод имел существенные недостатки. Стандартный грим не позволял добиться по-настоящему «неземного» облика, а латексные маски лишали персонажей какой-либо мимики.

Вспомните Гридо из «Новой надежды»: у него двигалась только челюсть, причем актеру приходилось прикладывать усилия, двигая специальным рычажком внутри маски с помощью зубов. Механизм быстро выходил из строя, поэтому в большинстве кадров рот персонажа остается неподвижным.

Схожая проблема была у эвоков в «Возвращении джедая» — отсутствие выразительной мимики делало их подходящими лишь для массовки на дальних планах, но никак не для крупных портретных съемок.

В первом фильме франшизы бюджетные ограничения вынуждали Лукаса идти на компромиссы: многие персонажи выглядели либо слишком «по-человечески», либо как застывшие маски. Кроме того, использование людей в костюмах накладывало ограничения на габариты героев. Ситуация изменилась при работе над «Империей, наносящей ответный удар», когда потребовался по-настоящему миниатюрный мастер-джедай.

Для создания Йоды вариант с человеком в костюме отбросили сразу: пропорции остались бы человеческими, а актерская игра была бы скована маской. Решение пришло из мира кукольного театра — на волне колоссального успеха «Маппет-шоу» к проекту привлекли лучших мастеров по куклам того времени.

Йода стал высокотехнологичной марионеткой. Скульптор Стюарт Фриборн спроектировал куклу, а Фрэнк Оз управлял её движениями и мимикой, надев её на руку, как перчатку. Ему помогали ассистенты, отвечавшие за конечности и отдельные элементы лица при помощи системы тросов.

Команда кукловодов работала под декорациями пола, ориентируясь лишь на изображение с монохромного монитора низкого качества. Плохая слышимость вынуждала актеров прислушиваться друг к другу с особым вниманием, что, по иронии судьбы, добавило сценам Марка Хэмилла с Йодой необычайной эмоциональной достоверности.

Съемки требовали тщательной подготовки, чтобы скрыть технические отверстия в полу. Команда Фрэнка Оза проводила долгие часы в неудобных позах, отрабатывая каждое движение, прежде чем вступить в кадр.


Опыт создания Йоды позволил усовершенствовать маски для «Возвращения джедая». Теперь многие инопланетяне получили подвижные элементы лица, управляемые тросами. Так «оживили» Ниена Нунба и представителей расы гаморреанцев.


Для создания адмирала Акбара применили аниматронную систему, позволившую управлять глазами и ртом дистанционно по радиосигналу.

Любопытный факт: коллеги актера по съемочной площадке «Возвращения джедая» отнеслись к облику Акбара скептически, посчитав персонажа чересчур отталкивающим. Режиссер Ричард Маркуанд парировал: «Важно донести до детей, что внешняя привлекательность не равна внутреннему благородству, а отвратительная наружность не означает злодейства».
Вершиной кукольного мастерства стал Джабба Хатт — огромный слизень, для управления которым требовалась слаженная работа трех человек внутри куклы, а также целой команды операторов, управлявших глазами и дыханием через радиоканал.

Работа внутри тесного макета была крайне сложной: операторы видели происходящее лишь на мониторах, при этом область перед «лицом» куклы была слепой зоной. Выполнение жестикуляций языком или взаимодействие с предметами часто происходило «на ощупь».

Сцена, где Джабба поедает лягушку, стала настоящим испытанием: заставить резиновую лапу ухватить скользкий объект и отправить его в рот — задача, требовавшая виртуозности. От идеи заставить Хатта ползать отказались из-за непомерных затрат.

Ранкор, изначально задуманный как человек в костюме, выглядел на пробах неубедительно, и Типпету вновь пришлось использовать проверенную механику марионетки.


Марионетка ранкора управлялась рукой Фила Типпета, в то время как конечностями манипулировали с помощью жестких металлических тяг.


Каждый из таких проектов требовал около миллиона долларов бюджета и изнурительной работы всей команды. С приходом 90-х технологии CGI позволили уйти от многих физических ограничений, однако первые попытки внедрить цифровых героев в «Звездные войны» (например, в первом эпизоде) встретили неоднозначную реакцию.

Хотя куклы обладали специфическим шармом, их возможности были крайне лимитированы в сравнении с CGI, позволившим Йоде в приквелах полноценно участвовать в акробатических сценах. Лукас, как истинный визионер, неизменно выбирал инструменты, дарующие максимальную творческую свободу, и этот выбор, невзирая на критику консерваторов, оказался оправданным.
Новости, обзоры продуктов и конкурсы от команды Timeweb.Cloud — в нашем Telegram-канале ↩
