Как человечество изобретало красоту: атлас из 195 визуальных стилей, от пещеры Ласко до уирдкора

56 минут назад Прокомментировать Просмотры: 0

Карта атласа: стили объединены в «моря», а время течёт слева направо

Нейросети подарили каждому своего рода суперспособность: за минуту любой может получить достаточно красивое изображение. Вот только распорядиться этим даром умеют далеко не все. Я не исключение.

Написать ИИ «нарисуй в стиле импрессионизма» способен кто угодно. А вот попросить «в стиле неопластицизма» или «в духе вейпорвейва» сможет лишь тот, кто знает о существовании таких направлений и понимает, чем они отличаются друг от друга. Представьте, что вам предложили мгновенно возвести любой дом на свете. Но какой именно? Я не изучал архитектуру, а потому, скорее всего, построю копию соседского дома, а не то, что действительно мне близко.

Художественного образования у меня нет, поэтому я решил составить для себя карту: какие визуальные стили создало человечество, откуда они возникли и как соотносятся между собой. Так появился Атлас эстетик.

Что есть в атласе

На данный момент в атласе 195 карточек: от отпечатков ладоней возрастом не менее 67 тысяч лет до интернет-эстетик вроде уирдкора. Здесь есть не только живопись, но и архитектура, дизайн, а также направления, родившиеся в сети.

У каждого стиля есть собственный «зал»: ключевая работа с этикеткой, признаки, по которым стиль можно узнать, его предшественники и наследники, источники со ссылками и рекомендации, что почитать дальше.

Исследовать атлас можно разными способами. На карте стили собраны в 25 «морей» и 74 «части», а при приближении проступают отдельные эстетики и связи между ними. Есть хронология из двенадцати эпох, каждая со своим цветом. Есть и каталог в виде единой сетки с фильтрами, а также поиск по названию, имени художника или году.

Для меня самое увлекательное — связи. Именно они вызывают то самое «надо же, а это, оказывается, оттуда».

Неожиданные связи

Приведу несколько примеров, которые удивили даже меня. Каждая из этих связей подкреплена в атласе источником и сопровождается оговоркой о том, где её границы.

Египет и греческие куросы. Ранние греческие статуи юношей изображены в египетской позе и с египетскими пропорциями. Влияние ограничивается именно этим скульптурным корпусом, однако оно подтверждено документально.

Ассирия и скифы. В скифском зверином стиле из Келермеса встречаются ассирийские и ближневосточные мотивы, например композиции с деревом жизни на оружии.

Китайский пейзаж и персидская миниатюра. В ильханидских рукописях XIII–XIV веков персидские мастера позаимствовали у китайской пейзажной живописи изображения деревьев, скал, воды и облаков.

Ямато-э и укиё-э. Японская гравюра, включая знаменитую «Большую волну», появилась не на пустом месте: Метрополитен-музей прямо указывает на влияние старинной придворной живописи ямато-э.

Иконопись и Палех. Палехскую лаковую миниатюру в 1920-х годах стали создавать бывшие иконописцы, а Русский музей связывает её приёмы с местной иконописной традицией.

Кроме того, по связям можно добраться от Древнего Египта до абстрактного экспрессионизма всего за двенадцать шагов: Египет, греческая архаика, классика, неоклассицизм, романтизм, реализм, импрессионизм, постимпрессионизм, кубизм, футуризм, дадаизм, сюрреализм, абстрактный экспрессионизм. Сразу уточню: это не доказанная «магистральная линия истории искусства», а маршрут по первым связям, найденным в атласе. И всё же пять тысяч лет в двенадцать шагов — впечатляет.

Как не позволить ИИ выдумывать историю искусства

Над атласом я работал вместе с ИИ. Код и черновики карточек писали ИИ-агенты, а я ставил задачи, спорил, перепроверял и решал, что оставить. Первую версию мы собрали примерно за неделю.

Главной трудностью стал вовсе не код. ИИ охотно проводит стрелки — кто от кого произошёл и кто на кого повлиял. Звучит убедительно, но проверить такие утверждения непросто. Атлас с выдуманными связями хуже, чем атлас вовсе без них.

Поэтому в атласе связи делятся на четыре типа: «развился из», «повлиял», «реакция на» и «возрождение». У каждой связи есть статус: она либо подтверждена источником, либо является гипотезой редакции. Правило простое: не изобретать предка ради красивой схемы. Если происхождение неизвестно, мы так и пишем.

16 октября мы провели аудит всех стрелок. Из 256 исходных непроверенных связей осталась 151 — теперь с источниками и очерченными границами. 44 оказались не происхождением, а контекстом, например принадлежностью к одной школе. 30 превратились в визуальные сопоставления: сходство есть, но одно не произошло от другого. Ещё 31 связь мы убрали полностью.

Сейчас в атласе 162 исторические связи, и у каждой есть источник. Кроме них, есть 56 контекстов и 74 сопоставления. Это не означает, что проверено всё: описания, даты и изображения в карточках сверены лишь частично, и на каждой странице прямо указано, что проверено, а что нет.

Как всё устроено

Сайт статический: HTML, CSS и ES-модули, без фреймворков и сборки. Карточки хранятся в YAML-файлах по эпохам, и их можно править вручную. Специальный скрипт собирает из них единый JSON, который и считывает сайт. Данные, связи и карту проверяют 155 тестов.

Изображения в основном взяты из Wikimedia Commons, с указанием автора и лицензии. Код открыт по лицензии MIT, а тексты и данные распространяются под CC BY 4.0, так что их можно использовать в собственных проектах со ссылкой на источник.

«Нарисовать с ИИ»

Раз уж всё началось с волшебной кисти, в атласе появилась кнопка «Нарисовать с ИИ». На главной странице она называется «Удиви меня»: атлас выбирает случайный стиль и случайный предмет и формирует готовый промт. Например: «Нарисуй поезд в горах в стиле „Японизм“: плоские цветовые плоскости; обрезанная, асимметричная композиция; веера, кимоно, цветущие ветви…».

Признаки стиля берутся из его карточки. Промт можно открыть в ChatGPT или Шедевруме, где он подставится автоматически, либо скопировать для ГигаЧата. Имена художников из авторских карточек в промт не попадают: ИИ просят работать в духе традиции, а не подражать конкретному человеку.

Это небольшая функция, но именно она нравится мне больше всего. Пять минут изучаешь карту, затем нажимаешь кнопку — и спустя минуту перед тобой котик у окна в манере укиё-э. Насмотренность тут же превращается в действие.

Чего в атласе пока не хватает

Атлас получился выборочным и неоднородным. Европа и XX век описаны подробнее остальных регионов, и это заметно. В репозитории лежат матрица покрытия и план расширения: кандидатов на новые карточки сотни, но далеко не каждый заслуживает отдельного зала.

Есть и идея, к реализации которой я пока не знаю, как подступиться. Если у нас есть граф влияний, реакций и возрождений, можно ли с его помощью предсказать, какие эстетики появятся в будущем? Не в смысле точного прогноза, а хотя бы в виде правдоподобных вариантов с родословной: что способно вырасти из вейпорвейва как реакция на него или что вернётся следующим. Как собирать прошлое, понятно. Как придумывать будущее — нет. Буду рад вашим мыслям.