Последнее время российская массовая культура стала выдавать немало экранизаций славянских, да и не только, сказок. Понять причины этого события довольно непросто. Нет все конечно видели феноменальный успех «Трёх богатырей» и «Ивана царевича и Серого волка». Но вряд ли их вклад стал единственной причиной роста популярности подобных произведений. Может сыграла свою роль и активное продвижение всего русского со стороны представителей власти, а может народ просто соскучился по любимым с детства произведениям.
Не скажу что русский народ прям полюбил экранизации сказок, но произведений снимается немало, а вот их качество величина уж очень непостоянная. Поэтому предлагаю поговорить о нескольких относительно удачных российских проектах основанных на сказочном материале
Ну и продолжая разговор начатый в материале о франшизе «Три богатыря» предлагаю ограничиться лишь мультипликационными проектами. Да так мы пропустим того же «Последнего богатыря», но поверьте он заслуживает отдельного разговора. Ну и в тексте не будет совсем уж отборного треша типа «Наша Маша и волшебный орех» или «Приключения Алёнушки и Ерёмы». Понятно, что представленные ленты, это не все мультфильмы основанные на сказках вышедшие в современной России, это всего лишь примеры более-менее значимых работ. Но обо всём по порядку.
Как поймать перо Жар-Птицы
Надо сказать, что лента «Как поймать перо Жар-Птицы» вышла в 2013 году, и стала одним из первых крупных проектов пытающихся использовать в качестве источника славянские сказки. Думаю подобные фильмы нет смысла рассматривать изолированно, а стоит оценивать их относительно текущих на тот момент проектов студии «Мельница», которые практически монополизировали саму тематику. Серия «Три богатыря» уже успела загнать себя в тупик выходом слабой ленты «Три богатыря на дальних берегах», но она нас интересует слабо. Куда важнее, что к моменту выхода «Как поймать перо Жар-Птицы» уже почти вышла вторая часть «Ивана Царевича и Серого волка». А учитывая средние сроки разработки полнометражных мультфильмов и схожесть основной идеи, можно предположить, что отправной точкой для творчества послужил как раз успех первого фильма данной франшизы.
И нет, я ни в коем случае не обвиняю авторов ленты «Как поймать перо Жар-Птицы» в плагиате, произведения вышли довольно разными. Речь скорее идёт о том, что без успеха «Ивана Царевича и Серого волка», данный проект вряд ли бы получил финансирование. Давайте начистоту, ни один из режиссёров или сценаристов этой картины, до неё не снимал успешных проектов. Если быть точным, для Вячеслава Плотников и Ирины Мизрахи это была первая и последняя работа в кинематографе. Георгий Гитис личность чуть более опытная, но я бы не сказал что в данном случае это было преимуществом. Как-то сложно хвастаться такими проектами как обе части серии «Приключения Алёнушки и Ерёмы». Продюсером картины правда выступил сам Сергей Сельянов, но и это мало о чём говорит. Он по моему значится продюсером всех фильмом спонсируемых СТВ.
Но несмотря на неопытность участников съёмок и не самую оригинальную идею, картина вышла вполне нормальной. Не хорошей, не интересной, а именно нормальной. Такой проект который вы вряд ли будете смотреть сами, но без особых проблем, и даже не испытывая стыда, включите своему ребёнку или там младшему брату. Это простая и очень наивная история, с местами неуместным юмором, но рассказана она на вполне достойном по меркам российской мультипликации уровне. И обо всём этом надо поговорить чуть подробнее.
История рассказывает нам о приключениях сына царя Берендея. Все кличут его Иваном Царевичем, но ведёт себя он как Иван Дурак. Что, впрочем, не мешает ему быть едва ли не самым смышлёным персонажем не только своего царства, но и окрестностей. С другой стороны на родине у него из конкурентов только престарелый отец и два брата не пригодные ни к какой полезной деятельности. Вторым по важности героем является Серый Волк, понимаете почему я говорил о сходстве этого фильма с проектами «Мельницы». Но характер у местного Волка всё же иной, он скорее наставник главного героя, а не просто друг. Это куда более взрослый и рассудительный персонаж, ввязавшийся в приключения скорее от скуки, и лишь потом проникнувшийся к Ивану искренней симпатией. Ну и третий важный персонаж, это Елена. Боевитая принцесса старающаяся сбежать из под слишком сильной опеки отца.
Второстепенных героев в ленте не слишком много, хотя многие из них и важны для сюжета. Помимо семей главных героев есть несколько правителей окрестных государств. Да, им попытались придать подобие характеров, но по сути они нужны лишь для выдачи квестов главному герою. Вынесенная в заголовок Жар-Птица нужна лишь для завязки сюжета и парочки гэгов, её даже персонажем назвать сложно. Интересный образ внезапно получила Кикимора. Она здесь не злодейка, а антигероиня комплексующая из-за своей внешности, но готовая хорошо относится к людям сумевшим разглядеть в ней личность.
Что радует у истории нет ярко выраженных злодеев. Братья Ивана конечно редкостные подлецы и мудаки, но на серьёзную угрозу они как-то не тянут. Да и времени, что-бы раскрыться в качестве отрицательных героев фильм им почти не даёт. Короли окружающих государств конечно тираны и манипуляторы пытающиеся решить свои проблемы при помощи наивного Ивана, но опять же у героя нет с ними прямого конфликта. Да и в целом Иван обладает неплохим навыком решать проблемы при помощи общения, а не грубой силы. Что позволяет ему не только не наживать новых недругов, но и мириться с некоторыми имеющимися.
Сама история обыгрывает популярные сказочные сюжеты. Тут и путешествие главного героя туда не знай куда. Разве что Иван всегда знает, что конкретно он ищет. И испытания героя всеми встречными людьми, путём подбрасывания ему заведомо невыполнимых заданий. Ну и конечно же нахождение настоящей любви, ну как сказка могла обойтись без этого. Вообще несмотря на высмеивание сказок, сценарий фильма на редкость дотошно следует их канонам. Ведь герой послушно, но не так как хотели бы работодатели, выполняет все сваливающиеся на него поручения. Правда жаль, что ближе к финалу картины, все трудности начинают преодолеваться одним и тем же трюком.
Жаль лишь, что ближе к финалу картины, все трудности начинают преодолеваться одним и тем же трюком. И прочитав всё вышеописанное, вы можете сказать, автор докапывается до мелочей и мультфильм хороший. И я бы может с вами согласился, если бы его авторы не пытались шутить. Я не люблю слово кринж, но именно такую эмоцию у меня вызывали многие сцены. Они были прям слишком неуместны в рамках текущего контекста. Почему авторы подобных работ не поймут, что шутки о нашей с вами современности нужно аккуратно вписывать в сказочный или там исторический контекст. Ну и да повторяющиеся гэги типа Жар-Птица-ниндзя, или Елена-мастер боевых единоборств работают один раз — первый. Когда же их повторяют в каждой экшен сцене от них начинаешь просто уставать.
Ну и напоследок пару слов о качестве изображения и анимации. Картина выполнена при помощи классической ручной графики. И у неё есть свой уникальный и узнаваемый стиль. Этакая нарочитая стилизация под советские детские мультфильмы. Тут и максимально простые дизайны персонажей, и в целом нереалистичные пропорции тел относительно голов. И что особенно важно экспрессивность жестов и мимики, благодаря которым всегда понятно, что именно чувствует герой в данный момент времени. В целом визуальный стиль реально создаёт ощущение будто ты смотришь детскую сказку. У анимации в отдельных сценах конечно есть проблемы с частотой кадров, но в глаза это сильно не бросается.
«Как поймать перо Жар-Птицы» фильм неплохой, но я не вижу особых причин, почему он может понравится взрослому человеку. Всё-же это произведение именно детское, а не рассчитанное на всю семью. И да в этом качестве он вполне себе выступает на достойном уровне.
Чудо-Юдо
Фильм «Чудо-Юдо» вышел уже в 2017 году, я даже помню его рекламную компанию, которая кстати была не слишком активной. Тогда кстати я мультфильм проигнорировал, потому что он по трейлеру показался уж слишком явной попыткой скопировать творения студии «Мельница». К счастью всё оказалось не так однозначно и у картины есть и свои уникальные черты, пускай их и не слишком много. И сейчас в ретроспективе можно сказать, что авторы выбрали удачное время для проката. Ведь обе конкурирующие с ними франшизы студии находились в не самом лучшем состоянии. «Иван Царевич и Серый волк» окончательно превратился в бытовую комедию с однообразными шутками. Ну а «Три богатыря» опустились на самое дно, там даже трейлер очередной части об этом открыто говорил. Вот только «Чудо-Юду» это не помогло, ведь картина неважно себя показала как по сборам так и по оценкам.
Производством ленты занималась студия ООО Кинофирма. Видимо создатели так хотели начать зарабатывать как можно быстрее, что даже название поленились выдумать. Режиссёром выступил Артём Лукичев, до этого успевший поработать над парой малоизвестных короткометражек. На сегодняшний день, «Чудо-Юдо» это его последняя режиссёрская работа. Вообще это интересная тенденция нашей анимации, на счету большинства режиссёров буквально одна-две работы. Сложно найти специалиста хотя бы с пятью-шестью полнометражными картинами. Сценаристом выступил Василий Ровенский который написал немало современных российских комедий, в том числе и анимационных.
Главного героя картины зовут Иван, и он младший сын царя Еремея. У него есть два старших брата, которые его на дух не переносят. Так где-то я уже слышал подобную завязку сюжета. Но опять же дело явно не в плагиате, а в том насколько топорно авторы переносят на экраны сказочные сюжеты. И конечно же в истории снова фигурирует принцесса, которую на этот раз зовут Варварой. Ну что могу сказать отечественные сценаристы знают больше женских имён, чем мужских. И в целом это и есть все основные положительные персонажи данной истории. Считать Варвару превращённую в дракона отдельным героем я отказываюсь, всё же её характер от этого не изменяется.
Кстати удивительное дело в этот раз у главных героев действительно есть выделяющие их из общей массы черты характера. Правда одинаковые для обоих, но спишем это на то что люди с одинаковыми интересами часто влюбляются друг в друга. И в «Чудо Юдо» оба главных героя обладают техническим складом ума, и их разговоры нередко касаются каких то конструкторских идей. И нравятся они друг другу не просто потому что красивые и это сказка, но из-за долгого общения с человеком со схожим взглядом на мир. Что ещё удивительнее у героев картины нет никакой сказочной живности в напарниках, это прям можно считать авторской находкой.
В роли основного антагониста выступает советник царя по имени Бальтазар. И люди, которые смотрели «Аладдина», сразу же опознают в нём хитро замаскировавшегося Джафара. И он просто злодей стремящийся захватить власть в королевстве при помощи свадьбы с принцессой, никаких других мотивов у него нет. На стороне зла выступает и местный великан, и лесная ведьма. Но они скорее комедийные персонажи, чем реальная угроза для главных героев. Даже старшие братья Ивана в итоге приносят ему больше неприятностей. Занятно, уже во втором мультфильме подряд братья желают избавиться от более успешного родственника. Интересно что не так в отношениях с семьёй у авторов этих проектов.
Сюжет картины, конечно же использует все самые популярные сказочные клише. Вокруг них конечно пытаются строить шутки, но выходит далеко не всегда. Основной способ решения проблем это смекалка главного героя, у очень сильно авторы хотят показать, что он на самом деле умный. Иногда это приводит к поистине ужасным сценам, таким как например починка условного магнитофона для морского царя. Все люди причастные к озвучке этой сцены должны перманентно испытывать стыд за содеянное. И вроде сама идея, что пройдя вместе сложные испытания, герои по-настоящему сблизятся-хороша. Но вот её воплощение к несчастью вышло неуклюжим.
С юмором всё тоже весьма неоднозначно. Хорошие шутки конечно же есть, но они теряются на общем фоне. Визуальные гэги не несут никакого смысла, а самое главное в них нет собственно шуток. Кто-нибудь из смотревших мультфильм вообще понял, зачем была нужна сюжетная линия с бобрами и их бригадиром. Мне это по неуместности напомнило пресловутую белку из «Ледникового периода», когда в поздних частях её стали пихать во все сцены. Ну и количество шуток о современных вещах в неподходящем для них антураже, по традиции велико.
Визуальный ряд у ленты достаточно приятный, но не слишком выразительный. Нет у него какой-то запоминающейся, черты что-бы узнать его с пары кадров. Вот серьёзно фильм может легкой сойти за утерянный проект «Мельницы». Авторы не пытались сделать своих героев узнаваемыми. Даже Иван и Варвара обладают не запоминающейся внешностью, что уж говорить о большинстве второстепенных героев. Анимация довольно выразительная и экспрессивная, но некоторые выражения лиц банально не подходят к подобному дизайну персонажей.
Видно что авторы картины «Чудо-Юдо» хотели сделать достойный проект, но то ли не хватило опыта, то ли смелости. В итоге мультфильм будто бы не знает для кого его вообще делали. Ведь неплохо проработанные характеры главных героев здесь соседствуют с очень детским и неуместным юмором. Посмотреть его конечно можно, но в некоторые моменты, вы скорее всего будет испытывать стыд вместо создателей.
Огонёк-Огниво
Вышедший в 2020 году фильм «Огонёк-Огниво» сумел меня приятно удивить. Ведь почти все его составляющие были сделаны качественно и с любовью что ли. Будто авторы не просто хотели заработать, но и мечтали что-бы их творение запомнили. Что особенно радует, авторы не стали оглядываться на успех студии «Мельница», а пошли своим путём. Ну как своим, во многом «Огонёк-Огниво» опирается на опыт картин выпущенных в период ренессанса студии Дисней. И для людей занимающихся классической анимацией сложно найти более подходящий источник вдохновения. К тому же лента оказалась не бездумным копированием чужих идей, а скорее попыткой развить на их основе что-то своё.