Его карьера всегда шла неровно, но он находил в себе силы снова подниматься на Олимп.
Недавно Бен Аффлек рассказал, почему на самом деле он больше не будет играть Бэтмена. Оказалось, что дело не в творческих разногласиях или проблемах DC Universe, которые преследовали фильмы этой киновселенной на начальном этапе, а банально в выпивке.
Из-за проблем с алкоголем Бен Аффлек просто не может гарантировать, что не сорвётся при съёмках высокобюджетного фильма. Однако хоронить его как актёра ещё рано. У Бена уже бывали сложные периоды в карьере и ему не впервой падать с голливудского Олимпа и вновь карабкаться на вершину.
Из-за Мэтта Деймона не поступил в Гарвард
Бен Аффлек вполне мог оказаться одним из тех голливудских актёров, путь в профессию которым был открыт с самого рождения — благодаря связям родителей и их умению пробивать своих детей на главные роли.
Его отец Тимоти Аффлек в середине 60-х работал во влиятельной Театральной Компании Бостона (Theater Company of Boston). Он отвечал за управление сценой, да и сам нередко выходил на подмостки, где играл со знаменитым Дастином Хоффманом. То есть, он был вхож в мир театра и кино и мог замолвить словечко за сына.
На самом деле он и замолвил, ведь первые скромные роли на телевидении в юные годы Бен получил именно благодаря старым связям отца. Так, например, в 1981 году, будучи семилетним, он сыграл небольшую роль мальчика по имени Томми в фильме The Dark End of the Street.
Но по-настоящему актёрская карьера Бена Аффлека началась лишь во взрослые годы. Причин тому было две. Во-первых, его отец сильно дружил с бутылкой, из-за чего ушёл из семьи, когда Бену было 11 лет, а, во-вторых, родители в принципе не считали, что их дети (а у Бена Аффлека ещё есть и младший брат Кейси Аффлек, который тоже в итоге стал востребованным актёром) должны покорять Голливуд.
Я был актёром-ребёнком в том смысле, что я действительно много играл в детстве, но не в том смысле, что у меня была мама, которая хотела отвезти меня в Голливуд, или семья, которая пыталась заработать на мне и сделала это своей постоянной работой.
Я скорее превратился во что-то другое. Получил роль в телесериале PBS, который снимался сначала в Глостере, Массачусетс, а потом в Мексике на протяжении нескольких лет. В возрасте с 8 до 14 лет я периодически снимался в нём. Получил много опыта, но при этом остался ребёнком. Полного вовлечения у меня не было. Но это было весело, мне это нравилось и я хотел сделать это своей работой.
После развода мать взяла обоих детей и переехала жить в район академического городка Кембриджа рядом с Центральной площадью. По сути, это был элитный район Бостона рядом с Гарвардским колледжем.
Моя мать училась в Гарварде, получила там степень магистра и преподавала в пятом и шестом классах в государственной школе.
Мой отец вёл более образ жизни рабочего. Он не учился в колледже. Он был автомехаником, барменом и уборщиком в Гарварде […] Когда я был подростком, его жизнь как будто пошла под откос. Это было трудно. Когда твой родитель алкоголик, это тяжело. Это было немного страшно и мучительно, но потом он протрезвел, когда мне было двадцать с чем-то, и с тех пор он поддерживает это состояние.
В возрасте восьми лет Бен Аффлек познакомился с соседским мальчиком, Мэттом Деймоном. Дружба с ним скрашивала ему детство и юность, а потом и вовсе помогла взойти на голливудский Олимп.
Я часто приходил к Бену в гости. Было забавно, как мы устраивали за обеденным столом дебаты на любую тему и становились старше. Нужно было придумать достаточно хороший аргумент, чтобы не провалиться. Поверьте, Бен хорошо отточил свои навыки ведения переговоров. Он явно не тот парень, с которым вы захотели бы поспорить.
В детстве они много времени проводили вместе. Ходили в одну школу и посещали драматический кружок, который вёл талантливый учитель по имени Герри Спека, который сам, впрочем, почти не играл.
На протяжении нескольких месяцев Герри Спека работал с Беном и Мэттом. Они импровизировали, разыгрывали сценки, а учитель потом объяснял, как отполировать то, что у них получилось, и превратить в полноценную пьесу. Потом с этой пьесой они выступали на фестивале.
Ученики называли своего учителя «гением». А тот лишь отмахивался, дескать, ничего особенного он не сделал, просто заставил парней поверить в себя.
(Герри Спека отвечает на вопрос журналиста о речи Бена Аффлека на церемонии «Оскар», на которой он частично приписал свой ранний голливудский успех своему учителю)
Они хотели быть уверенными в себе, они хотели знать, что смогут остаться в Голливуде, если поедут туда. Поэтому я им говорил: «Эй, ты мечтаешь об этом? Ты это получишь. Я говорю это не только потому, что хочу поддержать тебя на прощание. Ты можешь это сделать, и вот почему…». И вот Бен Аффлек сказал людям, что именно этот момент укрепил в нём уверенность. Он сказал, что это изменило его жизнь. Я надеюсь, что это правда, потому что это заставляет меня чувствовать себя великолепно.
В старших классах Бен и Мэтт часто ездили в Нью-Йорк на прослушивание. Деньги на билеты на поезд или самолёт они зарабатывали на стройке или в кинотеатре билетёрами. Чтобы откладывать деньги, они даже завели совместный банковский счёт. Вот настолько близкими друзьями были Бен и Мэтт.
Благодаря этому ещё до окончания школы в 15 лет Бен получил эпизодическую роль в фильме «Руки незнакомца», где также снимался Форест Уитакер.
Ещё он должен был сыграть одну из главных ролей в фильме, который снимался на волне популярности «Крокодила Данди». Сюжет рассказывал бы об эскимосе, который приехал в Нью-Йорк и подружился с сыном миллиардера, похожего на Дональда Трампа (его бы сыграл Кристофер Уокен). Но проект заглох буквально на третий день съёмок, когда студийные боссы узнали, что режиссёр начал вносить правки в сценарий, как бог на душу положит, и без согласования с ними.
Мэтт Деймон был на два года старше. И пока Бен доучивался в школе, Мэтт уже успел поступить в Гарвард и найти себе место в его театральном кружке. Успехи Бена в школе из-за этого поползли вниз, и в итоге он не смог набрать достаточно баллов, чтобы тоже поступить в Гарвард.
Тогда он поступил в Университет Вирджинии, а потом перевёлся в Университет Вермонта, где обучалась его девушка. Но к концу первого семестра отношения с возлюбленной разладились, а ощущение того, что пора бы завязывать с учёбой и начинать работать, крепло.
Я думаю, что это было забрезжившее осознание. Когда я стал старше и начал работать в более профессиональном качестве, я стал думать: «Я люблю делать это, это весело». И я начал заниматься театром. Именно тогда я по-настоящему познакомился с актёрским мастерством и у меня проснулся аппетит к этому. Тогда я, вроде как, принял это, как должное. Типа «Конечно, это то, что я хочу делать». Я никогда даже не думал о том, чтобы найти другую работу, кроме той, которая поможет выжить. […]
Я поехал в Лос-Анджелес и получил небольшую роль в «Школьных узах». Но фильм отложили, потому что парень, который снимал его, взял на себя работу по управлению студией и им пришлось нанимать другого режиссёра. Между тем я снялся в телевизионном фильме, основанном на книге Даниэлы Стил и, кажется, я заработал 10 тысяч долларов.
Звали только на роли плохишей
«Школьные узы» были первой актёрской победой Бена Аффлека. Этот фильм остался в истории кинематографа хотя бы благодаря тому, что в нём сыграло сразу несколько молодых актёров, которые в дальнейшем смогли покорить Голливуд.
Брендан Фрэйзер, Крис О’Доннел, Бен Аффлек и его друг Мэтт Деймон. Все они тогда впервые громко заявили о себе, благодаря чему к ним стали присматриваться другие режиссёры и продюсеры. Сам же фильм рассказывал о неполиткорректных 50-х, когда юноше из бедной еврейской семьи приходилось очень нелегко в колледже, где учились «сливки общества».
Впрочем уже в те годы Бен Аффлек не хотел ограничиваться лишь профессией актёра. Он также пробовал себя в качестве режиссёра, снимал короткометражные студенческие фильмы. Большинство из них канули в Лету, кроме одного.
Если вы когда-нибудь слышали о фильме с длинным названием «Я убил жену-лесбиянку, повесил её на мясной крюк, и теперь у меня контракт с Диснеем на три фильма», то знайте, что снял его в 1993 году Бен Аффлек.
Это 13-минутный фильм, в котором снимались мои друзья. Сценарий написал Джей Лакопо, который теперь писатель. Это ужасно. Это ужасно! Я знал, что хочу стать режиссёром, и снял пару короткометражек, но эта картина единственная из них, что преследует меня до сих пор. Я этим не горжусь. Фильм выглядит как что-то сделанное кем-то, у кого нет никаких перспектив и никакого будущего.
В то время Аффлек учился в Калифорнийском Западном Колледже, подтягивал свои писательские навыки. Однажды профессор дал ученикам задание — написать 20 страниц чего-нибудь, не следуя никаким правилам. Бен принёс 20 страниц сценария. Когда он вышел к доске и начал читать его по ролям, профессор вдруг осадила его: «Стоп, стоп, стоп! Сценарий фильма это не литература».
После этого профессор высмеяла сценарий и потребовала, чтобы Бен Аффлек через два дня принёс что-нибудь получше и политературнее. Аффлек вышел из класса и больше в него не возвращался.
Те 20 страниц, кстати, позже Бен соединит с набросками, написанными Мэттом Деймоном в Гарварде, благодаря чему родится сценарий фильма «Умница Уилл Хантинг», который много позже принесёт Аффлеку первый Оскар.
Аффлек продолжил сниматься, но до большого успеха было далеко. Он сыграл эпизодическую роль безымянного баскетболиста в фильме «Баффи — истребительница вампиров», засветился в нескольких телевизионных сериалах.
Самой заметной из его работ первой половины 90-х была лента «Под кайфом и в смятении» 1993 года, в которой рассказывались параллельные истории из жизни нескольких старшеклассников в последний день занятий. Бен сыграл в нём школьного задиру, который любит доставать тех, кто слабее и умнее.
Именно во время съёмок этого фильма я узнал, что вклад актёра в ленту может не ограничиваться лишь чтением заученных строк. Режиссёр Ричард Линклейтер прислал всем актёрам письмо: «Если этот фильм будет сделан так, как написано, то это будет просто крупное недоразумение».
Нам всем тогда было по 19-20 лет, и мы все стали придумывать идеи и свои маленькие сценки. Это демистифицировало процесс съёмок фильма. И я был в Остине со всеми этими молодыми людьми тем летом и был единственным, у кого не было секса. […] Может, дело в причёске?
В 1995 году Кевин Смит пригласил Бена Аффлека сыграть в комедии «Тусовщики из супермаркета» (вторая картина, в которой появились Джей и Молчаливый Боб).
Кевин Смит раньше не был знаком с Беном Аффлеком. На съёмочную площадку тому удалось попасть благодаря одному из директоров по кастингу, который ранее отбирал актёров для «Под кайфом и в смятении».
По сути, Аффлеку опять предложили сыграть красавчика-задиру, пусть теперь тот был не школьником, а бизнесменом в деловом костюме. В ту пору этот образ прилип к Аффлеку, и его буквально заваливали предложениями сыграть очередного плохиша. Ему казалось это скучным и бесперспективным, но на роль в ленте Кевина Смита он всё же согласился, так как ему нравились «Клерки», да и сценарий показался неплохим.
На съёмочной площадке Аффлек и Смит подружились. Потом режиссёр позвал его на главную роль в свой новый фильм «В погоне за Эми». В нём опять были Джей и Молчаливый Боб. Но сама лента уже мало походила на комедию, — скорее на драму.
У фильма был бюджет в 250 тысяч долларов и великолепный сценарий, который приводил меня в восторг […] Я также прочитал сценарий «Догмы», так что какое-то время я рассматривал «В погоне за Эми» как такое длинное прослушивание для «Догмы».
Мы хорошо проводили время вместе. Я жил на его диване. У нас была маленькая компания, мы репетировали сцены из фильма как пьесу. Это был единственный раз в жизни, когда мы делали так и разница ощущалась. Мы занимались этим каждый день и было так весело; я чувствовал, что действительно делаю кино. До этого у меня не было настоящего фильма, хорошего фильма, о котором я мечтал. Хотя это и была очень маленькая картина, снятая на 16-миллиметровую плёнку.
Добавлял минеты в сценарий, чтобы позлить продюсеров
«В погоне за Эми» была хорошо принята и зрителями, и критиками. К тому же, она наконец сняла с Аффлека ярлык «плохого парня». Но настоящий прорыв случился, когда он вновь объединился с другом детства Мэттом Деймоном. Вместе они дописали сценарий «Умницы Уилла Хантинга».
Лента рассказывала об одарённом молодом человеке, настоящем гении математики, который работает простым уборщиком в Массачусетском технологическом институте.
Сам сценарий был закончен ещё в 1994 году, после чего их агент, Патрик Уайтселл, начал попытки продать его. Сначала он был не в восторге от просьбы своих клиентов, так как в ту пору все начинающие актёры писали сценарии для фильмов с собой в главной роли — и все они, за исключением «Рокки» Сильвестра Сталлоне, были не лучшего качества. Но конкретно этот произвёл на него впечатление.
Когда мы с Мэттом писали сценарий, то импровизировали, отыгрывали с ним различные сценки, выпивая по 6-12 кружек пива и всё записывали на магнитофон. Мы тогда фантазировали, что профессора и психотерапевта Уилла сыграют Морган Фримен и Де Ниро, поэтому, когда импровизировали, пытались вести себя, как они.
Агент Уайтселл обошёл все студии в городе, предлагая готовый сценарий и актёров для него. Вскоре его телефон стал разрываться от звонков. Все хотели познакомиться с авторами.
В итоге ленту продали компании Castle Rock. Об этой сделке на 600 тысяч долларов написало издание Daily Variety.
По воспоминаниям Бена Аффлека, пока деньги ему ещё не поступили, он, чтобы снять квартиру стоимостью три тысячи долларов в месяц, показывал арендодателям журнал, в котором говорилось, что деньги у него скоро будут. И так смог переехать в более приличное жильё.
Парни стали жить на широкую ногу, купили себе по крутой машине, и «проели» всё до конца года. А потом обнаружили, что картина попала в «производственный ад».
Сначала студийные боссы попросили Бена и Мэтта переделать сценарий. Изначальная версия состояла из двух сюжетных арок, конфликтовавших друг с другом. В одной одарённого математика пыталось нанять Агентство национальной безопасности, а в другой рассказывалась о его взаимоотношениях с психотерапевтом, сыгранном Робином Уильямсом. Авторы могли сами выбрать какую арку оставить — и они выбрали ту, что с психотерапевтом.
От изначального сценария осталась в лучшем случае треть, поэтому Аффлеку и Деймону вновь пришлось садиться за письменный стол. Но затем — новый удар под дых.
Аффлек и Деймон сказали, что они сами снимут этот фильм. Говорят, когда они озвучили это предложение перед студийными боссами, в комнате повисла гробовая тишина. А затем прозвучало угрожающее: «Похоже, у нас тут творческое недопонимание. Хорошо, что мы уже владеем правами на этот фильм и можем вас просто уволить, но мы поступим иначе».
Им предложили попытаться найти другую кинокомпанию, которая согласится поставить фильм. Однако взамен они должны были вернуть Castle Rock все деньги, которые им заплатили за сценарий. То есть, всё то, что они уже потратили на жильё и машины.
Они сказали нам, что кто-то другой будет режиссёром, перепишет сценарий, сыграет в нём, и что нам чертовски повезёт, если нас вообще пригласят на премьеру.Но они не смогли напугать нас. Наоборот, это придало нам смелости. Мы подумали: «К чёрту всё это. Мы пойдём туда и сделаем это». […]
(Во время интервью Мэтт Деймон добавил, что в Castle Rock стали заставлять их переписывать сценарий снова и снова, но при этом не читали исправлений)
Мы начали писать в следующем направлении: «Шон (сыгран Робином Уильямсом) говорит с Уиллом о совести», а затем: «Уилл делает паузу, а потом одаривает Шона проникновенным взглядом, наклоняется и начинает наяривать ему».
Когда Аффлек и Деймон вставили в сценарий очередной абзац о слишком близких отношениях Уилла Хантинга и его психотерапевта, а от Castle Rock на это не было никакой реакции, авторы поняли, что теперь уж точно пора искать другую кинокомпанию.
Они обошли несколько студий, пока в итоге, отчаявшись, не пришли на поклон к другу Бена Аффлека, режиссёру Кевину Смиту. Но тот, прочитав сценарий, сказал, что он не осмелится экранизировать «такую прекрасную историю». Однако после этого Кевин пошёл к Харви Вайнштейну в Miramax и показал сценарий со словами: «Бросай всё, чем ты тут сейчас занимаешься, и начинай читать».
До сих пор помню звонок от Харви Вайнштейна. У него было две правки для сценария, который был прекрасен. Обе незначительные. В одной он сказал: «Мне не нравятся шахматы», — там была сцена, где Уилл играет в шахматы. — «Уберите её». А потом он продолжил: «И минеты тоже надо убрать».
Картина «Умница Уилл Хантинг» вышла в 1997 году, стала большим хитом и получила два «Оскара». Один достался Робину Уильямсу за «Лучшего актёра второго плана», а второй Бен Аффлек и Мэтт Деймон поделили между собой за «Лучший оригинальный сценарий».
На церемонию вместо девушек они взяли с собой своих мам, так как знали, что те очень хотят пойти. Внезапно два мало кому известных молодых актёра стали едва ли не главными звёздами Голливуда. Для их карьеры это был настоящий прорыв.
Мы идём по красной дорожке, поражённые до глубины души. Я вижу Дастина Хоффмана, и он вдруг говорит: «Знаешь, мы с твоим отцом в театре вместе работали». А ведь мой отец всё время был пьян, когда говорил, что знает Дастина Хоффмана. Я думал, что он врёт, и тут вдруг на «Оскаре» Хоффман вспоминает об этом, говорит, что действительно знал моего отца.
[…]А ещё на церемонии был Джек Николсон и даже режиссёр «Титаника» Джеймс Кэмерон. Он сидел рядом со мной. Помню, до объявления победителя я к нему повернулся и сказал «Как дела, Джим?». А он посмотрел на меня так, знаете: «Почему этот ребёнок со мной разговаривает?».
«Худшая мужская роль за прошедшее десятилетие»
Казалось бы, теперь у Бена Аффлека должно было быть всё «в шоколаде». Он молод, красив, востребован и может сниматься в чём захочет, даже в крупнобюджетных картинах. Так и произошло. Он начал много сниматься.
В 1998 году он появляется в блокбастере «Армагеддон» про нефтяников, которых отправили взрывать астероид, несущийся к Земле. Потом была «Догма» Кевина Смита, где он сыграл падшего ангела, «Перл-Харбор», шпионский триллер «Цена страха» по роману Тома Клэнси и неудачный «Сорвиголова», где он впервые сыграл супергероя.
Единственный фильм, о котором я действительно сожалею — это «Сорвиголова». Это просто убивает меня. Мне нравится эта история, этот персонаж, и тот факт, что он так облажался, остаётся со мной. Может быть, это отчасти мотивировало меня в будущем сыграть Бэтмена.
За пять лет у Бена Аффлека вышло 20 фильмов. И внезапно из подающего надежды молодого актёра, который взял большой старт с неглупого «Умницы Уилла Хантинга», Бен Аффлек превратился в стандартного голливудского красавчика, который снимается в блокбастерах и служит идеальной мишенью для папарацци из-за своих отношений с певицей и актрисой Дженнифер Лопес.
Их отношения и внимание со стороны прессы в итоге вылились в один из самых неудачных фильмов Бена Аффлека — «Джильи». Картина рассказывала криминальную историю о героях Аффлека и Лопес, которым боссы поручили присмотреть за похищенным гангстерами слабоумным братом окружного прокурора. Ожидаемо, их герои влюблялись друг в друга.
Ранее мы писали, что церемонию «Золотая малина» не стоит воспринимать всерьёз, но вот забавный факт — те, кто голосовали на ней, выдали картине массу антинаград: «худший фильм», «худшая актриса», «худший актер», «худший актёрский дуэт», да к тому же «худший фильм десятилетия», «худшая мужская роль за прошедшее десятилетие» и «худшая женская роль за прошедшее десятилетие». Видимо, было в фильме что-то такое, из-за чего он стал лёгкой мишенью для шуток.
«Джильи» мог стать просто очередным плохим фильмом, до которого никому нет дела, как у Анджелины Джоли с её «За гранью», вышедшим в тот же год. Но из-за того, что я встречался с Дженнифер Лопес, фильм превратился в большое событие. Мол, они даже в плохом фильме встречаются друг с другом!
Режиссёр «Джильи» был одним из лучших, с которыми я когда-либо работал, но его забросали камнями. Я помню, как в пятницу утром перед кинотеатром стоял репортёр с камерой и в прямом эфире говорил так, будто рассказывал об урагане: «Как видите, сегодня опять никаких очередей на фильм «Джильи».
Дела у Бена Аффлека стали идти неважно. Нет, он не прекратил сниматься. Ему по-прежнему предлагали роли, правда, в недорогих фильмах, которые не сильно-то и запомнились. Ещё он продолжал по дружбе сниматься у Кевина Смита. Тот, например, позвал его в «Девушку из Джерси», где он сначала страстно целовался с Дженнифер Лопес, а потом, когда её героиня умерла, переключился на Лив Тайлер, с которой ранее целовался в «Армагеддоне».
Было очень больно видеть, как весь мир совершенно неправильно относится к кому-то, кто тебе очень дорог. Помню, как-то Бен позвонил мне и сказал: «Журналы с моими фотографиями продаются, а вот на фильмы со мной никто не идёт. Я в худшем положении, какое можно представить».
Бен Аффлек купил пистолет
Символическое возвращение в лучшие годы в «Девушке из Джерси» не вернуло Бена Аффлека в пул самых востребованных актёров Голливуда, и тогда он решил воплотить свою давнюю мечту — самостоятельно снимать фильмы.
В своей первой работе, картине «Прощай, детка, прощай», он снял своего брата Кейси Аффлека в главной роли. Лента рассказывала о детективе, ищущем похищенную девочку. Недорогой фильм, который и собрал-то не очень много, понравился критикам и заставил студийных боссов по-новому взглянуть на Бена Аффлека, — теперь уже не как на актёра-красавчика, а как на талантливого режиссёра.
Через три года Аффлек снял «Город воров», в котором уже сыграл сам. Фильм рассказывал о друзьях, которые грабят банки. Эта картина собрала в прокате гораздо больше. А главное, лента была номинирована на «Оскар» за «Лучшую мужскую роль второго плана». С этого момента Бен Аффлек вдруг предстал перед зрителями другим человеком. Он будто повзрослел и стал более серьёзно относиться к своей работе.
Он был разочарован картинами, в которых снимался раньше, да и в целом своим прошлым образом жизни, из-за которого в 29 лет ему пришлось лечь в реабилитационную клинику. Поэтому поставил перед собой несколько целей.
Во-первых, он хотел, чтобы у него, наконец, появились дети. Во-вторых, он хотел сам снимать фильмы, которыми бы мог гордиться. Благодаря такому подходу в 2012 году он выпустил одну из лучших своих работ — политический триллер «Операция «Арго» о том, как ЦРУ под видом съёмок фильма вытаскивали своих дипломатов из Ирана времён революции 1979 года.
Фильм выиграл три «Оскара» за «Лучший фильм», «Лучший адаптированный сценарий» и «Лучший монтаж». И не зря. Хоть порой ленту и упрекали в исторических неточностях, Аффлек тщательно готовился к съёмкам и даже добился приглашения в ЦРУ.
В каждом коридоре у них был довольно сложный замок, каждая дверь была заперта и в каждой комнате не было окон. В некоторых офисах на столе стояло по два компьютера, и на одном из них обязательно была наклейка «Подключен к Интернету. Никакой секретной информации!». Я хотел использовать эту деталь в фильме, но, увы, в 1979 году компьютеров не было.
Они даже разрешили Бену Аффлеку снять в штаб-квартире несколько сцен. Хотя ради этого грузовики с техникой приходилось привозить в два часа ночи, чтобы они могли обыскать их вплоть до каждого винтика.
После «Операции «Арго» случилась следующая большая удача Аффлека, но не как режиссёра, а как актёра. Он снялся в «Исчезнувшей» Дэвида Финчера по роману Гиллиан Флинн — о муже, который стал жертвой своей жены-социопатки. Критики и зрители высоко оценили фильм. К тому же Аффлек вдруг показал свою тёмную сторону, и когда было объявлено, что он сыграет Бэтмена, люди, конечно, удивились, но довольно быстро приняли эту новость.
Бен Аффлек уже не тот красавчик, каким был в молодости. У него те же проблемы с алкоголем, что у отца, но сниматься он не перестаёт. Единственное: наверное, мы не скоро увидим его в очередном высокобюджетном блокбастере. Впрочем, вряд ли он и сам заинтересован в этом. Главное, что однажды он пообещал себе не сниматься в плохих фильмах и изо всех сил старается это обещание сдержать.
Для меня всё изменилось в 40 лет. Это был момент между молодостью и средним возрастом. Одна половина меня думала, что я ещё молод, а другая вопила: «Подождите! Как это полжизни прожито?»
Аффлек воспитывает детей, ходит на барбекю к Мэтту Деймону, который всё ещё живёт по соседству, и снимается в недорогих фильмах, а порой и сам снимает их. А ещё у него теперь есть пистолет. Даже несколько штук. Он обзавёлся ими после того, как один ярый фанат-сталкер донимал его семью и подкарауливал его детей у школы, прячась среди фоторепортёров.
Иными словами, сейчас Бен Аффлек — это мрачная повзрослевшая версия самого себя из юности. Идеальный Бэтмен. Но уже не Бэтмен.
