Лена Громовая и Никита Реплянский рассказали о внезапной коллаборации с одной из главных рок-групп поколения.
25 июня состоялась премьера клипа Bring Me The Horizon Parasite Eve, за неделю он собрал почти 4 миллиона просмотров. Вместе с новой работой музыканты показали видео о том, как создавалась его вселенная. Оказалось, что она построена вокруг работ московской художницы Лены Громовой, которая специализируется на хенд-мейде криповых масок в своей студии Fabulous Beasts.
«Лена делает супермрачные вещи, и все её маски идеально отражают тот вайб, который сейчас чувствуется в мире. Идея была в том, чтобы надеть на каждого музыканта группы свою маску. Я хотел, чтобы они воспринимались как части нашего лица, чтобы мы выглядели так, будто заражены».
Концепт Parasite Eve вдохновлён жанром survival horror, что следует из названия трека – точно так же называлась популярная видеоигра конца 90-х. Музыканты планировали получить вселенную, навеянную жуткими образами из комиксов, в частности – «Веномом» и мангой «Токийский гуль». Причём это касается не только визуального восприятия клипа – звучание песни продюсировал Мик Гордон, композитор хоррор-хитов DOOM и Wolfenstein.
Мы поговорили с Еленой о том, как одна из главных рок-групп поколения устроила коллаборацию с художницей из России.
– Я познакомилась с Оливером прошлой осенью. У меня был коллаб с ребятами из Токио, фотографом Юлей Шур и Amazing JIRO, а они с ним знакомы. У них в мастерской Оливер увидел мою маску, написал, что ему нравится и хотел бы что-то для себя. Договорились, что в феврале встретимся в Москве во время тура по России. Так и произошло, в феврале у них был концерт.
– В ролике о создании клипа есть даже съёмка из твоей московской студии.
– Тогда из Токио как раз приехала Юля, она же делала съёмку – она мегафотограф и совершенно фантастический человек. Договорились отснять Оливера в масках в нашей с другом мастерской. Так собственно личное знакомство и произошло. На съёмке пили чай, болтали, ребята очень открытые и приятные. Время отлично провели. Но когда в тот же день ребята пригласили меня с друзьями на концерт, это было мощно. Эту энергетику я сохранила и позже смогла передать в масках.
– Какую музыку ты слушаешь сама?
– Я дитя электроники, поэтому в творчество группы никогда не вникала. Выбор музыки чаще всего зависит от настроения. Но определённо это что-то с мощным зарядом, ведь не каждый может просидеть за работой 13-14 часов.
– Когда ты узнала, что твои работы станут основной для нового клипа?
– В начале весны Оливер написал снова, предложил коллаб. С его стороны была только одна просьба, чтобы в маске был респиратор, а исполнение полностью моё. Одна маска у него уже была, я сделала ещё четыре. Отсылала в английский Шеффилд без всяких заморочек. Не знаю, ограничится ли их использование клипом Parasite Eve, – надо спросить у ребят.
– Расскажи о процессе создания. По видео сложилось ощущение, что у тебя целый завод.
– Завода у меня, конечно, нет. Я делю мастерскую с киберхудожником Никитой Реплянским, и вся сложная техника и оборудование там его. Мне для работы нужен лишь стол, печь, куча полимерной глины и пара инструментов. Вот и весь завод. Ни помощников, ни учеников я не беру, элементарно не доверю процесс никому. Специфика создания в том, что я не делаю эскизы, всё в голове. Начиная работу, я вижу конечную цель, нет смысла тратить время на реф, у меня не бывает творческих кризисов или отсутствия идей.
Сначала создаётся скелет из проволоки, маска должна быть прочной в первую очередь. Потом я этот скелет одеваю. Для работы использую полимерную глину, холодный фарфор, полигели различных текстур, ну и наконец акрил и масло. Роспись маски может занять до пяти дней. Ну а если от начала до конца, процесс занимает 10-12 дней.
– Я очень долго пытался сформулировать жанр, в котором ты работаешь. Твои образы напоминают об игре DOOM, «Чужом» Ридли Скотта и фантазии Дэвида Линча.
– Даже не думала об этом никогда, сюр какой-то.
– Расскажи о себе: училась ли ты на художника и кто повлиял на твой стиль?
– Я художник по образованию, но скульптурой никогда особо не увлекалась. Полтора года назад первый раз взяла в руки глину. Что получилось, видите сами. Меня никто ничему не учил, если человек обладает упорством и в нём живёт пытливый ребенок, можно освоить практически всё и практически в любом возрасте.
А вдохновляют меня друзья, мы поддерживаем друг друга очень плотно. И достижение одного – общая победа. В коллабе также участвовал мой близкий друг и сосед по мастерской Никита Реплянский, кибермаски – его рук дело. Он кстати был первый, кто проникся моими работами, поддержал и всегда остаётся рядом.
– Как ты пришла к Fabulous Beasts?
– Пути к определённому концепту как к таковому и не было. Мелкими шагами, путём проб и ошибок. Старалась прислушиваться к себе, в каком направлении мне комфортнее всего. Я день и ночь прокачиваю скиллы, у меня немного времени остаётся на семью или отдых. Я болею тем, что делаю, это приносит удовлетворение – тот случай, когда цепочка замкнулась и ты можешь получать за это деньги. К сожалению, так везёт не всем. Так что ищите, как монетизировать свой талант. Это возможно. Проверено.
– Где можно заказать твои маски и сколько они стоят?
– У меня нет сайта, заказать можно в инстаграме, написав мне личное сообщение. Маску мы разрабатываем индивидуально с заказчиком, по стоимости порядка от 23 тысяч рублей, всё зависит от сложности.
– Получила ли ты что-то за работу с BMTH?
– Гонорар покрыл расходы на закупку материалов, пересылку, ну и немного личного времени. Всё в пределах разумного.
Это не тот случай, где я стремилась заработать.
– У тебя в инстаграме есть фото с Надеждой Толоконниковой в похожей маске. Ты работала с Pussy Riot?
– Я делала для неё заказ, в феврале как раз должна была ехать на съёмку клипа на «Ленфильм». В съёмочном процессе участвовали мои друзья, дизайнер и стилист. Хотела за компанию поехать, но в этот же день приезжали BMTH. Так что всё сложилось к лучшему, история получила огласку, клип завернули на «Ленфильме», а ребята снимались в отделении полиции.
– Выросло ли количество подписчиков у тебя в профиле после коллабы?
– Не сильно, может быть, в районе тысячи пришло. Но было очень много слов поддержки творчества. Два дня я только и отвечала людям, много переписывались.
– Какие у тебя планы на бизнес?
– Про бизнес я не уверена. Это не ко мне точно. Не было ни чёткого плана, ни конечной цели. Было просто дикое желание, чтобы заказчик получал маску и писал кипятком от восторга. Всё.
Bring Me The Horizon поддержали новый клип кампанией в инстаграме. Художник Никита Реплянский создал виртуальную маску по мотивам вселенной Parasite Eve – каждый может найти ее в инстаграме группы и примерить. Никита тоже поделился впечатлениями от взаимодействия с музыкантами.
— История знакомства с BMTH сама по себе нерядовая, это и есть главное впечатление от них. Всё прошло круто и легко, а вечером мы двинули на концерт. Классно, что в дальнейшем всё переросло в такой крутой проект.
— Это ваш первый совместный проект с Леной?
— Да, это наш первый официальный коллаб, особенно такого масштаба. Карантин нас временно разлучил, но, думаю, скоро всё вернется на свои места. Мы постоянно так или иначе делали что-то вместе.
— Слушал ли ты BMTH до совместного проекта? Какой музыкой вдохновляешься для работы?
— Да, конечно, их творчество мне было известно. У меня достаточно широкий диапазон вкусов в музыке, в прошлом я и сам играл лет пять барабанщиком в группах жанра ню-метал и дэт-кор. В процессе работы слушаю то же, что вне её. Если говорить о тяжелой музыке, из фаворитов классики Marilyn Manson, Slipknot, Tool, Dillinger Escape Plan, Nine Inch Nails, Korn, Rammstein, 3Teeth, из новых советую любителям жанра Zeal & Ardor.
Обожаю синтетику новой и старой волны FKA Twigs, Sevdaliza, Sophie, конечно, Aphex Twin, Squarepusher. И много хип-хопа от Death Grips, Shygirl, Ho99o9 до Канье и много чего другого. Из русских – всем слушать Zavet! И немного качественной легкой музыки – Post Malone, Билли Айлиш.
— Маски для Инстаграма — чья это идея? Как долго работал над ними?
— Идея обратиться за ними ко мне – группы, а реализация и концепт – мои. AR-маски стали частью релиза, а ребята сделали всё очень правильно и чётко с точки зрения погружения в мир клипа. Результат вышел отличный, фанаты в восторге, и цифровой мерч разлетелся за минуты. Работы над самой реализацией масок заняли около недели. Мы создали портал в мир коллаборации, который позволил фанатам не только стать частью проекта, но и делать вместе с нами новый контент для вселенной Parasite Eve.
— Ты работал за гонорар?
— Конечно, AR-маска – полноценная часть релиза, и они как большой бренд себе это могут позволить. Стоимость в коллаборационном проекте — индивидуальная история. Здесь мы легко и быстро договорились.
— Помог ли буст от большой рок-группы нового поколения получить новые заказы в кибердизайне?
— Кибердизайн в русском звучании конечно то ещё сочетание. И я всё-таки больше художник, чем дизайнер. Пока прошло слишком мало времени, чтобы пришли новые проекты. Хороший крупный проект – редко спонтанная история. Обычно клиент со своей стороны начинает готовиться минимум за месяц. Он же инвестирует в это ресурсы. Но я уверен, что наша коллаборация с BMTH не раз повлияет на новые проекты.
— С кем из индустрии развлечений ты бы хотел поработать: игры, кино, музыка?
— В играх я уже проработал больше 10 лет. Поэтому туда только в качестве коллабораций на спецпроекты. Кино – то же самое. Сейчас мне интересно именно развитие себя как художника и моего стиля. Из звёзд я бы очень хотел поработать с FKA Twigs, Grimes, Sevdaliza. И просто мечта поработать с командой Канье Уэста. У него дикая и самая передовая команда как по мне, пусть местами и не самая близкая по вайбу.
Автор интервью делает телеграм-медиа про музыкальную индустрию на западе, рок и концерты — подписывайтесь на «Косуху», чтобы читать похожие истории чаще.