Путь российской индустрии видеоигр складывается усилиями увлечённых энтузиастов, талантливых инженеров и артистичных художников. Его история насыщена громкими триумфами и болезненными неудачами, смелыми инновациями и забытыми экспериментами. Чтобы увековечить эти достижения, в 2023 году был учреждён Зал Славы российской игровой индустрии — инициатива, призванная сохранить наследие и выразить признательность её создателям.
Это не просто виртуальные экспонаты музея, а живая площадка, где геймеры, разработчики, киберспортсмены и эксперты формируют экспозицию. Любой желающий предлагает кандидатуры, жюри отбирает шорт-лист, а осенью сообщество выбирает финалистов в открытом голосовании.
Почему видеоигры важны для России, как продвигаются отечественные проекты и как устроен Зал Славы — читайте далее. А в комментариях расскажите, чья работа в индустрии кажется вам наиболее значимой!
Значение видеоигр в России
С советских времён отечественные проекты отличались оригинальными идеями, но из-за ограниченного рынка редко добивались коммерческого успеха. Тем не менее появлялись инди-инициативы и научные разработки. Важную роль сыграло развитие вычислительной техники: ещё в 1968 году советские учёные создали первый в мире компьютерный анимационный ролик «Кошечка» ».
Видеоигры стали неотъемлемой частью культуры: после выставки «Аттракцион 1971», где демонстрировали автоматы 50 международных компаний, в СССР начали создавать собственные механические, электромеханические и электронные аппараты.
С 1978 года запустили производство телевизионных приставок, напоминающих Magnavox Odyssey и Atari Pong. Например, «Палестра-02» предлагала игры в теннис, мини-футбол, волейбол и сквош, а «Турнир» использовалось как экспериментальная платформа для исследований внимания и реакции.
«…в качестве экспериментальной установки была применена серийная приставка «Турнир», в режиме «Игра в хоккей с гандикапом». На экране отображалось поле с двумя командами в виде вертикальных линий: одна постоянно стационарна, другая управлялась участником, проверяя его способность к переключению внимания».
Затем наступила эра персональных компьютеров: массовой стала платформа «Агат», для которой создавали оригинальные игры и порты зарубежных тайтлов. Появились «Перестройка», «Color Lines», шутер «Подземелья Кремля», квесты про Штирлица и Чапаева, а позже культовые «Космические рейнджеры» и «Аллоды».
«Color Lines» завоевала зарубежные рынки и официально продавалась в Японии. Хотя ей не удалось повторить феномен «Тетриса», это стало заметным международным успехом. Второй выпуск «Корсар» был брендирован Disney для продвижения «Пиратов Карибского моря».
Особняком стояла эпоха контрафакта 1990–2000-х годов, когда «Dendy» с картриджами «1000 в 1» открывали российским детям огромный мир игр.
И, конечно, российские мобильные хиты: Cut the Rope, Shadow Fight, Gardenscapes и другие.
По данным исследования РВИ и Аналитического центра НАФИ за 2022 год, в видеоигры в России играет 60 % населения — вдвое больше, чем в 2020 году. Русский язык входит в тройку самых востребованных в Steam наряду с английским и китайским ».
Советские разработчики не только создавали собственные игры, но и адаптировали зарубежные проекты под отечественные ПК. Именно тогда родился «Тетрис» — культурный феномен, который завоевал весь мир. Подробнее о развитии индустрии читайте на SE7ENе ». В наши дни примером успеха стал Atomic Heart, который побил рекорды Steam после выхода в 2023 году ».
Популяризация российских проектов
В российском сегменте существуют крупные студии и независимые команды. Инди-сцена — это не только резерв талантов для AAA-разработок, но и лаборатория смелых идей. Однако о многих проектах известно слишком мало, хотя они получают мировое признание. Об интересных инди-находках и силе отдельного программиста читайте на SE7ENе: » и ».
Летом 2025 Morteshka представила «Лихо одноглазое», основанное на народных сказках, а в сентябре вышла визуальная новелла-хоррор No, I’m not a Human о мире, где солнечный свет опасен, и выживание зависит от выбора «постояльцев».
1C Game Studios вновь впечатлила зрителей качеством графики в симуляторе «Корея. Серия Ил-2» — не фото из кабины, а кадр из игры.
Для процветания геймдева важно освещать достижения отечественных студий и инди-разработчиков, создавать вокруг них сообщество, поддерживать культурный суверенитет и экономический рост.
Многие страны стимулируют игровую индустрию через государственные программы: в Великобритании системы оценок учитывают локацию, исторический контекст и локальный персонал проекта. Аналогичные практики начинают внедрять и России », а РВИ подчёркивает положительные результаты.
Зал Славы видеоигровой индустрии России
В 2015 году в Нью-Йорке открылся Всемирный зал славы видеоигр », в который ежегодно вносят 4–5 значимых проектов из 15 кандидатов, отражающих влияние на культуру и игровые механики ».
По аналогии в 2023 году РВИ запустил Зал Славы видеоигр России » — площадку для чествования создателей и проектов, формирующих отечественный геймдев.
Среди первых лауреатов: «Тетрис», «Космические рейнджеры» и Atomic Heart ». В 2024 году добавились «Аллоды Онлайн», Heroes of Might and Magic V и «Дальнобойщики 2». Легендами индустрии стали Алексей Пажитнов, Виктор Савюк, Сергей Супонев и ещё девять ключевых фигур. В том же году отдельно отметили киберспортсменов: Ярослава NS Кузнецова, Алексея Solo Березина и Ярослава Miposhka Найденова.
Новый цикл пополнения Зала Славы включает три этапа:
- Приём предложений от пользователей.
- Отбор экспертным жюри (более 300 специалистов РВИ).
- Народное голосование за финалистов.
Текущее голосование за номинантов на 2025 год уже открыто: выберите своих фаворитов в номинациях «Влиятельные люди индустрии», «Легендарные игры» и «Киберспортивные герои» в мини-приложениях в Telegram и VK. Пишите в комментариях, за кого вы отдали голос!
